壹娱观察“可能有一部分甚至一半左右的（传统影人）是想进，却进不来的，因为两者本质是完全不一样的”。
文/杜威
“以往院线电影公司一年可能仅送几部（网络电影项目）去三大平台评估，而今年，尤其是疫情期间，已经上升至过百部这种增量。去年大家（传统影人）都还在犹豫，在关注，现在基本都开始正式下手了。”
从事电影发行十年，目前深耕在网络电影制作的范大冰，向壹娱观察（ID:yiyuguancha）描述今年传统影人急迫向网络电影市场转型的情况。
但话锋一转，范大冰继续强调：“不过，可能有一部分甚至一半左右的（传统影人）是想进，却进不来的，因为两者本质是完全不一样的”。
《双鱼陨石》导演兼编剧、此前深耕在院线电影编剧的丁小洋也向壹娱观察分享道：“很多没有接触过网络电影项目的传统电影人突然来入局或者转型网络电影的时候，就像从热水池中坠入冰窟，之间存在一个无法逾越的鸿沟。”
5月8日，影院复工再次被提上日程。5月19日，贵州省、昆明市已经宣布将全面开放影剧院，全国电影产业在逐渐苏醒。可多久才能恢复停摆四个月所遗留下来的致命创伤，目前难以估计。
而就在全国影院停摆，大部分院线电影项目搁置的背景下，网络电影在2020年第一季度赢来了历史突破，仿佛进行了一场“成人礼”。
网络电影整体第一季度，分账票房前30的电影累计分账4.3亿元，票房超1000万的影片达23部，较去年同期增长188%。自2014年以后，网络电影票房分账六年已经增长五十倍。
代表作品《奇门遁甲》《倩女幽魂：人间情》先后播出，前者截至4月30日就斩获了5300万的分账票房，成为网络电影历史分账票房冠军。后者制作与宣传成本双双突破2000万元，将网络电影格局提升到新的标准。
▲ 网络电影《奇门遁甲》剧照
口碑端，“另类”、主打奇幻冒险的网络电影《双鱼陨石》同样带来惊喜，其在豆瓣获得6.8分，已经属于头部作品，可以类比院线电影的8分。评论中也不再是全面对网络电影直白谩骂，针对剧作、人文寓意、创作手法开始有了见解的讨论。
分账票房的几何增长，口碑有所建树，总体制作水平的提升，网络电影正在向“破圈”道路上迈进更大一步。
前后对比全国院线电影的窘境，那堵挡在传统影人心中对网络电影的偏见壁垒似乎逐渐被打破，纷纷将转型网络电影视为一场“自救”活动。
《双鱼陨石》总制片人、合众睿客CEO，同时也是院线电影《被光抓走的人》制片人应萝佳同样明确感觉到，以前只是默默筹备网络电影项目的院线电影公司，现在开始“有点着急了”。
但正如本文开头所描述的，当传统影人终于“放下身段”入局网络电影，之前所携带的鄙视链会轻易消除吗？他们真的能“hold住”网络电影气质吗？他们应当怀着怎样的心态进行创作？他们又会给网络电影市场带来怎样的变化？
壹娱观察（ID:yiyuguancha）采访了《双鱼陨石》总制片人应萝佳、导演编剧丁小洋、网络电影从业者范大冰，一起进行探讨传统影人和网络电影之间的“转型”关系。其实，当传统影人大量入局网络电影并不是创作形式之间的切磋，而是影视艺术审美对互联网发起的一个挑战。
传统电影人，请先将“网大”改口为“网络电影”
自去年10月“首届中国网络电影周”的召开，“网络大电影”已经正式将“网络电影”作为统一称谓规范，以增强市场从业者强化电影创作使命感，在题材创意和制作水平上持续升级。
但行进至今，网络电影依旧传统影人和影迷观众心目中是“粗制滥造”“LOW”“低俗”的代名词，将转型网络电影视为是“降维打击”。
5月初，一封由《倩女幽魂：人间情》总策划兼出品人刘朝晖撰写的《来自影视行业鄙视链底端的一封信》，阐述了业界关于“网络电影”刻板印象、污名化、原罪论等等，在业内引起不小关注。
▲ 《倩女幽魂：人间情》海报
这样的固化思维下，经历过院线电影洗礼的传统影人，突然要降低姿态，放弃自我表达，去做一个低成本并专门服务取悦观众的网络电影，这对传统影人来说真的是一件很容易的事情吗？
“即使现在，他们找我聊网络电影项目，还是以‘网大’来称呼，改不了口的，这是一个惯性的东西。”范大冰坦言道。“自疫情之后，迫于压力，很多做院线电影的公司，传统影人，包括各种导演工作室，几乎都在聊网络电影，他们看似已经有所妥协，但‘误解和偏见’似乎一直存在。”
这其中对网络电影创作题材和分账模式上的“偏见”最为明显。
从目前网络电影市场观察，共有四大热门创作板块：分别是“东方玄幻”“草根喜剧”“战争动作”“神秘生物+怪兽”，这几乎占据网络电影创作的八成左右。但面对这些热销题材时，传统影人还是会有抵触情绪，因为这都是“雷人作品”的高产区，把其当成一种创作禁忌。
“在传统影人心目中入局网络电影最轻松的应该是‘悬疑题材’，这个聊的最多，因为悬疑片拼剧情、比节奏，是他们的强项。但我明确告诉他们不行，悬疑片目前绝不是网络电影主流，你或许能拿出成色极好的悬疑片，可是没用，依然没有受众。”范大冰说。
而相较于题材创作，传统影人对“模糊”的网络电影分账模式有更多疑虑，并不了解其中是否存在不透明的现象。
其实自2017年初，爱奇艺首次公布年度分账票房，至今年3月5日腾讯视频首次公布网络电影分账榜单并升级合作模式，至此，优爱腾三大视频平台的网络电影板块终于全部实现了数据透明。这为行业趋势的提供了判断依据，成为投资选择的参考数据，也让影视从业者有了重要参照，同时也是视频平台用户观影喜好的真实风向标。
“现在分账模式已经慢慢成熟了，和院线越来越类似了。可能会存在大公司的优先级，但都属于正常现象，所以在这一点上不用过多疑虑。”范大冰解释道。
通过一段时间接触，范大冰心中有一个忧虑，一直强调自我表达的传统影人心中壁垒依然存在，当转型网络市场后，他们会有一些妥协，但可能仅是停留在表面，并没有说根深蒂固的去向观众妥协，去选择为网络电影观众服务。
在他看来，院线电影和网络电影有着本质区别，前者注重艺术表达，后者更需要产品思维，网络电影必须得把商业属性以及娱乐性给做到极致才行，很多传统人并不能清晰明到这点。
“很多传统影人可能想，为了院线电影我可以向商业妥协，但是低成本的网络电影为什么妥协？都是低成本，那我还不如去拍摄一个自我表达的独立艺术片”，范大冰随后说出传统影人的一个心结。
如此来看很多传统影人心中的壁垒似乎难以打破，进行有效合作还需一段时间磨合。但壹娱观察通过了解发现，这种情况确实普遍，却并不能将其一棍子打死，这其中有大量院线与网络同时接触的电影人，在他们身上这种落差和隔阂就少了很多。
如日前热播的《双鱼陨石》，其创作班底均为传统影人出身，却成功打造了一部具有话题性网络电影。
▲ 《双鱼陨石》剧照
其总制片人应萝佳表示：“我认为只需要去注意核心内容适合什么样的载体，当题材适合网络电影时（传统影人）就不必要有过多包袱。例如，网络电影在时效性方面有先天优势，很多社会热门议题以及喜剧元素，如果经过院线电影漫长的筹钱、制作、审查、发行周期，再上映就显得很滞后。而用网络电影创作它的效率更高，速度更快，更与时俱进。在我接触的很多传统影人中，其实他们看的很开，我自己觉得（院线转型网络）可能没有想象的那么困难。”
《双鱼陨石》导演丁小洋也坦言说：“创作《双鱼陨石》时我的心态是非常放松的，并没有断裂的感觉，因为我已经了解网络电影的标准和要求是什么了。”
网络电影需要的“爽”点，传统影人该如何找到正确的创作方式？
翻看《双鱼陨石》导演丁小洋之前的履历，他担任了不少知名院线电影编剧，如范伟、宋洋主演的《长安道》，钟汉良、李政宰主演的跨国影片《惊天大逆转》等，丁小洋是一个资历颇深的院线影人。
但同时丁小洋很早就开始关注网络电影市场，并保持不间断创作，在2017年他还担任过两部网络电影导演。他调侃说道，“我看过的网络电影可能比你看的院线电影还要多。”
能够游刃有余穿插院线和网络电影的丁小洋，他的创作经验值得我们去关注。
在创作《双鱼陨石》（以下简称《双鱼》）时，他更把自己看成是一个管理者。要去把控成本，去把握这个故事到底要卖给观众什么？然后将资金最大力度上投入到这个点上，这个是最重要的。
▲ 导演丁小洋
“网络电影所有的局限，来源于这个产业背负着一个固有的游戏规则。因为付费会员方式就决定他是在一个封闭的空间里，它不像院线电影是没有（群众基数）的天花板。会员数量是一个明确数据，而且针对项目内容还会去更细分会员属于哪类人群，并且会详尽知道这些会员的观影乐趣都在什么地方。”
“所以它的观影人群决定了网络大电影题材单一，很难破圈。当你清晰这层逻辑后，你就能够摆正自己的一个心态，网络电影其实就是为特定观众服务的。”丁小洋说出自己对网络电影理解。所以，丁小洋总结道，“创作网络电影的核心其实是成本控制并服务于网络电影观众”。
他以《双鱼》为例，虽然这是一个还不错的剧本，值得去大制作，但他们还是遵从了网络电影预算规律，没有一再增加预算，而是在现有成本中进行取舍。当发现特效需要占有大量资金却没有显著效果时就果断放弃了。
“五毛特效被骂，十万特效也是被骂，那我果断选择把剩下的99999.5用在重要环节。所以你看《双鱼》特效也在被骂，但不重要了，观众看到了它其他的闪光点。”
不过丁小洋同样也在反思，虽然《双鱼》有了一定成绩，得到不少观众认可。但他真大获成功了吗？并没有，即没有产生现象级数据，也没有达到最初“破圈”的期望。他分析，在众多原因中，有很重要的是并没有完全、彻底的去尊重网络观众喜好。
“《双鱼陨石》属于奇幻冒险，软科幻类，里面有一些剧作的亮点和一些人文寓意，还有我很多个人的表达，有我自己的恶趣味，但并不我首创，更不是目前网络电影观众主流喜爱。”
▲ 《双鱼陨石》剧照
这点似乎也印证了范大冰所有的疑虑，传统影人会有一些妥协，但可能仅是停留在表面，并没有说根深蒂固的去向观众妥协，去为这些网络电影观众服务。那么，一直在提到的服务于网络电影观众，到底需要服务他们什么呢？他们的服务标准是什么呢？
“其实这些观众要的标准很简单，大多数时候都可以用一个字来解释，就是‘爽’”。丁小洋解释说。
诚然，传统影人更注重看故事、看人物、看创作手法，这是一个院线电影最重要的东西，‘爽’只是一种附加品。即使是商业类型电影，但它也不单纯以提供‘爽’为主要目的。但在丁小洋看来网络电影目前的属性就是这样。
这一点也正是范大冰所提到的，网络电影必须要把商业属性以及娱乐性给到极致。这个现象极端、残忍、无奈，却是事实，是横跨在两者之间的鸿沟。
“传统影人入局网络电影一直被看做是适应规则并打破规则的过程。没错，但我觉得目前网络电影市场更关键的应该是适应。”范大冰总结道。
丁小洋进一步解释道：“目前网络电影创作已经将影视剧的创作元素榨干了，在仅剩下的简单起承转合，就是为了直接把‘爽’点提供给你。最近火起来的短视频付费电影，它做的更加彻底。”
而当传统影人能够放平心态，并开始遵守网络电影规则时。这时作为传统影人有很多的优势就会体现出来。
其实网络电影人，他们有很多闪光的亮点，但是缺乏一个系统的创作方法论，缺乏很好的创作技巧，这时你是院线编剧，你从撰写剧本时就能去考虑成本控制，你是导演分镜时就要思考风格控制，你是视效出身，就能很好的把持住影片的视觉效果。
如此看来，网络电影经过6年时间的开拓，从野蛮生长到良性稳步升级，再到如今期望从量变到质变的决心，甚至开始与院线电影看齐。
但就目前的网络电影生态环境，传统影人期望短时间入局网络电影，就要做好与资方的沟通、调整好自身心态，并开始学会放弃自我，用服务于观众的意识来思考，这或许才是行走的捷径。
传统电影入局，能让网络电影成功破圈吗？
这里必须要明确，文中所提到的为网络电影观众服务，为他们提供“爽”点，并不倡导尽一切标准、道德、创作手法去满足“低俗的爽点”。网络电影同样有一个对资本负责、为资方讲故事的任务。
更确切说是，传统影人应当要放弃自我表达，用更彻底的商业思维去讲故事，用服务观众意识去思考，而不是将自己的个人情绪或者艺术理想也融入其中。
范大冰更多将网络电影看成国内的类型片院线，以此弥补国内中小类型片无法分院线上片的缺失。
“目前网络电影的制作成本已经达到2000万甚至更高，这里面少了票房压力，少了各种创作环节的限制约束，是有很大的创作空间留给创作者的，在保证成本控制以及服务观众的意识之下，大可以尽情发挥，这也是吸引腰部传统影人和青年电影人的另一个原因。”三位受访者给出共同期望。
而在清晰明白了传统影人该如何转型入局网络电影市场之后，我们就更应该思考，除了受疫情影响压力，被迫“妥协”外，能够为网络电影市场带来怎样的变化？
谈及网络电影所有的话题，“如何破圈”永远排在首位。
据《2019年中国网络视听发展研究报告》数据，752位专家提出了网络电影未来一年的主要发展方向，其中60.4%的专家选择了“提升创作主体的专业能力，推动更多专业团队入局”，剩下还有47.7%的专家选择了“网络电影应探索新的题材领域，打破受众圈层”。
▲ 数据来源：《2019年中国网络视听发展研究报告》
“提升创作者专业能力以及探索全新题材领域”，也是业界多次指出网络电影未来打破受众圈层的关键。而这两点，似乎都能在今年传统影人海量转型、院线电影公司战略广泛布局网络电影后得到一定程度解决。
第一点容易理解，具备更高专业素养和丰富创作经验的传统影人加入到网络电影创作，即使有成本控制、服务观众的标准存在，但在整体制作水平上依然有显著优势，势必将网络电影的质量再提升一个档次。
除了《双鱼陨石》外，如2017年院线电影《奇门遁甲》制片人魏君子，同样也是今年网版的监制。影片在制作水准相比其他网络电影有所提升，助力其获得创纪录分账票房表现。
而题材的探索革新环节，在“没有数据支撑”的基础下，或许更是网络电影或者平台方的禁忌，是难以突破的瓶颈。
可三位受访者同样给出了共同的期望：“对传统影人转型也好，对网络电影市场来讲，要保持乐观，尝试题材创新，内容破圈，这个过程极其缓慢，也极其困难，但未来肯定是向好发展的。”
《双鱼陨石》在口碑和热度上都有了一定的成绩，给应萝佳和合众睿客提供了新的思路， 网络电影领域此前更多的只是在机缘巧合下做的一件事，以后会更多的去主动创作。而且，她更为强调的是，合众睿客以及其创作合伙人不会去跟风去做复制型内容，将秉承开拓意识，尊重市场和网络观众，去发掘开拓更多有意思有价值的项目。
丁小洋指出大数据刷到了一定极限，不能再翻新的时候，当单纯追求‘爽’的观众数量趋于饱和，并且观影素养逐渐增高的时候，当传统影人开始学会怎么跟互联网讲故事，并作出有价值东西的时候，这时就将重新划分群体，新的标准也将随之出现。
“有一些传统电影人，他们在行业外观察，会得出结论，‘目前的网络电影是劣币驱逐良币’这让很多电影创作者望而却步。”
丁小洋补充道，“我想说两点，第一，劣币存在，并不是因为铸币者热爱劣币。网络创作者都有很好的电影品味，也许他们因为更多的关心受众目标，而收起了自我的表达。第二，如果真的存在劣币驱逐良币，那么我们更该努力去打造良币，不是说要让良币去赢过劣币，而是说只要有足够多的良币，互联网就会给良币重新划分受众、创造新的游戏规则和空间，不用再跟劣币放在一个赛道里去较量了。”
而当这个空间出现之后，就需要一个革命者，带着划时代的作品出现。丁小洋进一步展望，他的内容必须很强大，同时数据要达到颠覆式的突破，例如《英雄》带给院线电影的震荡，到那时将会给整个网络电影产业环境带来一次彻底的改良。
▲ 《英雄》剧照
在这个过程中就需要具备开拓精神的投资方、玩家大胆入局，进行多方位尝试。期望传统影人入局网络电影时，在保持住网络电影现有的一个规则之后，能够有一定的欲望成为第一个改革者，能够去争取成为新的一个讲故事的人，助力网络电影成功开启3.0时代。
丁小洋还是怀着遗憾，《双鱼陨石》并没有成为那个内容很强大、数据很炸裂的改革者，没能去给行业带来一种改变。但他至少欣慰看到这种不同类型的网络电影有所成绩，给这个环境里面吹来了一股新风，让大家看到了更多可能性。
应萝佳表示：“当传统影人入局网络电影，或多或少会抱有一些我要改变这个市场的想法和欲望在里面，我认为这就是很好的事情。目前网络电影的受众太窄，需要不断的有作品去拓宽受众领域。随着我们观众人群的变化，观影口味的变化，我们真的会不断的去拓宽它丰富它（网络电影市场），但前提是要抱有敬畏之心。”
范大冰预测将在今年下半年或者明年，网络电影无论从故事还是从技术上将会有一个质的飞跃，甚至真正达到那种“小院线的体量”，而且几年后网络电影人或许还可以反哺到院线电影之中。
“我目前了解很多网络电影人，他的技术水平有，服务观众意识也具备。在这个（整合）过程中，他们会慢慢成长，甚至升级去拍摄院线电影，这在人才输出方面将也会是个反哺过程。”
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